...::: MoLièRe :::...

...::: MoLièRe :::...
Date de sortie: 31 Janvier 2007
Réalisé par: Laurent Tirard
Avec: Romain Duris, Fabrice Luchini, Laura Morante
Film français
Genre: Comédie
Durée: 2h.
Année de production: 2006
Distribué par: Wild Bunch Distribution

RéSuMé:

En 1644, Molière n'a encore que vingt-deux ans. Criblé de dettes et poursuivi par les huissiers, il s'entête à monter sur scène des tragédies dans lesquelles il est indéniablement mauvais. Et puis un jour, après avoir été emprisonné par des créanciers impatients, il disparaît...



CriTiQuE:


Après son dernier film "Mensonges et trahisons, et plus si affinités" une comédie française qui avait révêlé Clovis Cornillac, et Alice Taglioni, et dans laquelle Edward Bear était vraiment exellent, le réalisateur Laurent Tirard revient ac une nouvelle fois, une comédie, mais cette fois-ci d'époque. En effet il a décidé de s'attaquer à Molière et son personnage. Mais ce Molière n'est pas une biographie de l'auteur du Malade imaginaire (contrairement au Molière d'Ariane Mnouchkine), les auteurs s'étant amusés à imaginer ce qui est arrivé au jeune homme, âgé de 22 ans, après avoir été envoyé en prison en 1645 à cause de ses dettes.

Le scénario du film a été beaucoup inspiré par les pièces de Molière et les différentes biographies qui existent. Les personnages brodés au cours de l'escapade de Molière sont un mélange des personnages inventés par l'auteur. Ainsi, Célimène [Ludivine Sagnier] est un mélange de la Célimène du Misanthrope, de la Philaminte des Femmes Savantes et elle est entourée des Précieuses Ridicules. Même Jourdain [Fabrice Luchini] est un mélange entre le Orgon du Tartuffe et le Chrysale des Femmes savantes. Molière se fait en effet passer pour un certain M. Tartuffe. Les autres protagonistes du film ont pour nom Dorante (un héros qu'on trouve dans Le Bourgeois gentilhomme ou L'Ecole des femmes, il a ici les traits d'Edouard Baer) et la compagne de M. Jourdain se prénomme, comme l'épouse d'Orgon dans Tartuffe, Elmire (c'est Laura Morante) Quant à la fille d'Elmire et Jourdain (incarnée par Fanny Valette), elle s'appelle Henriette, tout comme la jeune héroïne des Femmes savantes : l'une et l'autre souhaitent d'ailleurs épouser un jeune homme qui déplaît fortement à leur père...(source allociné)

Certes la réalisation reste purement classique, "Molière" est un film bien français, une comédie bien de chez nous, mais une comédie d'époque qui a pour qualité de ne jamais tomber dans l'absurde ou le grotesque. Une comédie très bien mené d'un bout à l'autre du film (une comédie francaise de 2H, on en voit pas souvent quand même), malgrè une baisse de rythme au bout d'un moment mais qui reprend d'la force grâce à la prestation plus qu'exellente des comédiens. Romain Duris en premier lieu, qui fait hurler de rire autant dans ses interprétations comiques que dramatiques (car Molière ne savait pas jouer le dramatique, et les traits du personnages sont très satyriques), Romain Duris est vraiment le plus bel espoir du cinéma français pour ma part. Ensuite Fabrice Luchini, un grand acteur qui se respecte énormément, exellent comme à son habitude pourtant à contre-emploi içi car il interprête un monsieur Jourdain pas très malin voire complètement naïf mais il est vraiment rentré dans la peau du personnage. Enfin les 2nd rôles sont eux-aussi très bons, que ce soit Laura Morante, Edward Bear ou Ludivine Sagnier

Bien que classique, Molière reste un divertissement particulièrement agréable, une comédie rafraichissante car mélangeant l'époque et l'humour avec beaucoup de subtilité. Faisant sans cesse des allusions aux oeuvres de l'auteur, Laurent Tirard mène intelligement son récit d'un bout à l'autre, ramenant le spectateur au 17ème siècle avec un Romain Duris plus qu'exellent, un acteur (presque) parfait :)



NoTe:

Presse: 3/6
mOa: 5/6
vOus: 5/6
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# Posté le samedi 17 mars 2007 15:33

Modifié le jeudi 22 mars 2007 10:34

...::: CaShBaCk :::...

...::: CaShBaCk :::...
Date de sortie: 17 Janvier 2007
Réalisé par: Sean Ellis
Avec: Sean Biggerstaff, Emilia Fox, Shaun Evans
Film britannique
Genre: Comédie dramatique
Durée: 1h 34min
Année de production: 2006
Distribué par: Gaumont Columbia Tristar Films

RéSuMé:

Ben Willis , étudiant aux Beaux-Arts, se fait plaquer par sa petite amie Suzy. Devenu insomniaque suite à cette rupture, il se met à travailler de nuit au supermarché du coin.
Là, il fait la connaissance de quelques personnages hauts en couleur qui cultivent, chacun à sa manière, l'art de tromper l'ennui pendant les longues heures de travail.
L'art de Ben consiste à imaginer qu'il suspend le temps, ce qui lui permet d'apprécier la beauté du monde "en mode pause" et des êtres qui le peuplent.
Il est particulièrement sensible au charme de Sharon, la discrète caissière qui détient peut-être la clé de ses insomnies.


CriTiQuE:


Voilà un film peu commun. Un film qui sort de l'imaginaire de Sean Ellis, son tout premier long métrage, adapté de l'un de ses courts qui avait fait fureur dans divers festivals de courts. Maintenant il reprend la même idée, et l'adapte à la sauce long métrage, ce qui à l'air d'être assez à la mode je dois dire, après le film français « Fair Play ». Ce film a d'ailleurs eu particulièrement la côte au festival de Sarlat, du moins du côté des spectateurs.

Cashback est du genre comédie romantique je dirais, une comédie romantique sur des jeunes, mais qui à la différence des autres films que l'on qualifie souvent de « films pour ados » apparaît comme une poésie. Certes le film parle beaucoup de sexe, ce qui a fait que les critiques l'ont descendu, mais il renvoie à une poésie sur l'amour je dirais.
D'ailleurs la scène la plus explicite est la scène lorsque le personnage principal arrête le temps dans sa galerie, qu'il emmène sa dulcinée dans la neige et qu'ils s'embrassent sous les flocons « bloqués » par le temps. Une scène magique, qui rappellera sans aucun doute la magnifique scène dans « Edward aux mains d'argent » de Tim Burton, où Edward fabrique la neige sous laquelle Kim danse. Toutes les images d'arrêt du temps sont magnifiques, et sublimées par une musique envoutante.

Pour en revenir au film, il faut quand même avouer que l'histoire est assez originale, bien que fantastique. Le mal d'amour d'un ado, surtout vu du côté d'un garçon. Histoire fantastique dans la forme, mais tout aussi bien réaliste dans le fond, car on voit une sorte de virée en enfer suite à la fin d'un couple. La souffrance intériorisée d'un garçon. Finalement, c'est plutôt beau à voir !
Côté acteur, Sean Biggerstaff est vraiment épatant. Il réussit à se sortir de son rôle d'ado magicien dans la saga Harry Potter et explose véritablement l'écran, mais pas autant que la charmante Emilia Fox (Le tigre et la neige) qui apporte énormément de poésie et de grâce à ce film.

Bref, Cashback est une très belle réussite. Un premier film épatant, qui enchante le spectateur. La presse n'a pas aimé ?! C'est qu'elle n'a pas compris la subtilité de ce film, la poésie et la souffrance qui se cache derrière des scènes ou des paroles ciblées sexe. Sean Ellis est un réalisateur à suivre, et son Cashback est magnifique !



NoTe:

Presse: 3/6
mOa: 5/6
vOus: 4/6
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# Posté le jeudi 01 mars 2007 11:42

Modifié le vendredi 25 mai 2007 09:13

...::: BlooD DiaMonD :::...

...::: BlooD DiaMonD :::...
Date de sortie: 24 Janvier 2007
Réalisé par: Edward Zwick
Avec: Leonardo DiCaprio, Djimon Hounsou, Jennifer Connelly, Caruso Kuypers, Arnold Vosloo...
Film Américain
Genre: Action
Durée: 2H20min
Année de production: 2006

RéSuMé:

Alors qu'il purge une peine de prison pour ses trafics, Archer rencontre Solomon Vandy, un pêcheur d'origine Mende. Arraché à sa famille et forcé de travailler dans les mines diamantifères, ce dernier a trouvé - et caché - un diamant rose extrêmement rare. Accompagnés de Maddy Bowen, une journaliste idéaliste, les deux hommes s'embarquent pour un dangereux voyage en territoire rebelle pour récupérer le fameux caillou. Un voyage qui pourrait bien sauver la famille de Salomon et donner à Archer la seconde chance qu'il n'espérait plus.


CriTiQuE:


Blood Diamond est le nouveau film de Edward Zwick, réalisateur du très réussi « le dernier samouraï « sorti en 2004 (année particulièrement riche niveau cinéma soi dit en passant). Blood Diamond, les diamants de sang en Français, est un film tiré du scandale des diamants de sang où de riches entrepreneurs Américain s'enrichissaient sur le dos des Africains. Le film s'annonçait donc comme un film engagé, dénonciateur. Comme ces derniers on surfe un peu sur cette vague entre Syriana ou Lord of War l'année dernière, et cette année avec la sortie du « dernier roi d'écosse » d'ici peu.

Ainsi Blood Diamond reprend un peu le même principe, on prend un acteur américain bien connu pour jouer le rôle principal : ici Léonardo Dicaprio (qui retrouve une belle notoriété grâce au dernier Scorcese où il tenait l'un des rôles principaux, « les infiltrés »), une belle femme jouée par Jennifer Connelly (remarquée surtout pour son interprétation dans « requiem for a dream ») et ensuite on engage des acteurs Africains, notamment Djimon Hounsou (déjà vu dans plusieurs blockbusters comme Eragon, Constatine, The Island...). Alors de ce côté, les acteurs sont vraiment remarquables, leurs prestations sont particulièrement admirables, notamment Djimon Hounsou, que je découvre et qui est vraiment touchant, un bel espoir pour le cinéma !

Ensuite il faut bien avouer que la mise en scène se révèle très efficace, alternant des plans fixes pour les séquences calmes et émotionnelles (utilisation des gros plans notamment) et la caméra à l'épaule pour les scènes d'actions, la réalisation se veut au plus près de l'action pour la relater, et il faut dire qu'elle est vraiment réussie. En parlant d'action, le film repose essentiellement dessus, et elle est très bien filmée comme je l'ai dit précédemment. Sauf que ce film n'est pas qu'un film d'action comme bien souvent les grosses productions américaines, l'action y est mais aussi la dénonciation. Car « Blood Diamond » est un film engagé qui met en avant le commerce des diamants de sang sur le dos des africains en échange d'armes, mais il implique également la dénonciation des enfants soldats. Enfants enlevés à leurs parents dans l'unique but de devenir des soldats, de véritables machines à tuer. Et le film est relativement efficace de ce point de vue en nous montrant comment la guerre peut-elle tuer nos sentiments humains et notre innocence.

Mais là où « Blood Diamond » coince dirons-nous, c'est dans le scénario et la conception des personnages. Car le scénario est bien trop prévisible et les personnages sont beaucoup trop stéréotypés et américanisés : en gros le méchant (Léo) vient en aide à un Africain pour récupérer son diamant, mais il est blessé ... alors il prend conscience que ce qu'il fait n'était pas bien et hop il devient gentil.
Je sais j'ironise à mort la situation du film, mais en gros ca revient à ca. Mais si seulement ca s'arrêtait là, et bien nan ! Figurez vous que le scénario est bien trop prévisible et en effet trop américain. Comme leur devise c'est « faire du profit » et bien le film ne peut PAS dénoncer comme il le faudrait. C'est vrai que le trafic de diamant et d'enfants soldats est relaté, mais le réalisateur aurait pu aller beaucoup plus loin, et fouiller et approfondir son sujet un max. Or il ne l'a pas fait, et c'est bien ca le gros problème du film. S'il avait été au bout de son sujet, son film aurait été explosif, une vraie bombe un peu comme Lord of War qui lui est nettement supérieur (autant scénaristiquement que visuellement).

Tout ca pour dire que malgré de belles qualités, « Blood Diamond » est un film inachevé, qui n'aura pas été au bout du bout de l'engagement. Le réalisateur évoque, montre aux spectateurs qui va prendre conscience de ce qui se passe, mais ca n'ira pas plus loin. Le film n'est donc pas le choc qu'il aurait pu être mais il se débrouille plutôt pas mal grâce à l'excellente interprétation de ses acteurs et le réalisme de sa mise en scène (suivi par une musique enivrante et qui colle très bien à l'ambiance du film).


NoTe:

[changement ds la présentation des notes, maintenant je les met sur 6 (système emprunté à Méro :D) ca sera plus clair je pense! Une dernière précision, mes notes sont totalement subjectives, elles tiennent compte de ce que je pense du film mais aussi de savoir comment j'ai apprécié ce film! Il y a des films que j'applaudis mais que je n'ai pas forcément aimé :) ]

Presse: 5/6
mOa: 4/6
vOus: 4/6
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# Posté le samedi 17 février 2007 17:11

Modifié le jeudi 24 mai 2007 08:49

...::: La Môme :::...

...::: La Môme :::...
Date de sortie: 14 Février 2007
Réalisé par: Olivier Dahan
Avec: Marion Cotillard, Jean-Pierre Martins, Gérard Depardieu, Clothilde Courreau, Jean Paul Rouve, Sylvie Testud, Pascal Greggory...
Film français
Genre: Biopic, Musical, Drame
Durée: 2h20min
Année de production: 2007
Distribué par: TFM Distribution

RéSuMé:

De son enfance à la gloire, de ses victoires à ses blessures, de Belleville à New York, l'exceptionnel parcours d'Edith Piaf. A travers un destin plus incroyable qu'un roman, découvrez l'âme d'une artiste et le coeur d'une femme. Intime, intense, fragile et indestructible, dévouée à son art jusqu'au sacrifice, voici la plus immortelle des chanteuses...


CriTiQuE:


La môme...piaf...Edith Piaf, un grand nom de la chanson française ! Et voilà qu'aujourd'hui, Olivier Dahan nous permet de découvrir la femme qu'elle était, sa vie, son amour, ses souffrances, sa voix à travers son sublime film « La môme ».
Surfant sur la vague des films populaires musicaux, la môme s'inscrit dans la même lignée que « Walk the line » ou même « Ray ». Le réalisateur s'est impliqué dans son film, il y a mis du c½ur pour permettre aux gens de la découvrir, voire de la redécouvrir. J'ai donc eu l'immense honneur de voir ce film en avant-première jeudi dernier, en présence des acteurs bien évidemment 

Pour commencer d'abord, le scénario. Le réalisateur s'est inspiré de la biographie de la chanteuse à succès Edith Piaf, retraçant sa vie de sa plus petite enfance jusqu'à sa mort ! Un long parcours qui est semé de beaucoup d'embuche mais qu'Olivier Dahan a parfaitement (ou presque) réussi. Car le travail sur le scénario a été particulièrement minutieux, et le réalisateur est resté très sensible à certains points. Bien évidemment toute la vie d'Edith Piaf n'a pas été retracée, mais des moments importants, des scènes clés qui permettront de cerner beaucoup mieux le personnage qu'elle était. Les scènes clés étant bien évidemment sa relation avec Marcel, son grand amour, la mort de Louis Leplée (Gérard Depardieu), l'évolution de ses relations dans le milieu artistique, ses débuts, ses difficultés, son enfance douloureuse, l'Olympia...jusqu'à sa mort à l'âge de 48 ans seulement !

Un scénario qui retrace très bien, même si un peu sommairement (en même temps le film dure déjà 2H20, il était impossible de retracer sa vie sur aussi peu de temps...les moments clés étant l'essentiels) la vie d'Edith Piaf. Ajouté à cela un montage des plus efficace, alternant petite enfance et fin de carrière, le film peut se vanter de jouer sur la vie et l'évolution de la chanteuse. En effet cette évolution ne se fait pas lentement, vu que le montage nous fait passer d'une scène d'enfance à une scène adulte...Une cassure un peu brut mais qui éveille la sensibilité du spectateur ! Spectateur totalement imprégné dans l'univers de Piaf, qui la connaisse ou non...On est dedans, et on n'en sors pas indemne. Car « la môme » est un film qui marque, un film qui restera dans les annales du cinéma français je pense car ce film retrace exactement la vie d'une femme pas toujours évidente, une femme qui s'est battue, une femme avec du caractère...au fil du film on découvre qui elle était, son caractère, ses humeurs...Personnage très fort, très présent à l'écran rien que pour son physique.

Personnage aussi merveilleusement interprété par Marion Cotillard, qui donne corps et âme et nous donne comme l'impression qu'Edith Piaf est en vie. Une interprétation particulièrement difficile car ce fut un personnage fort. Etre crédible dans un pareil rôle n'était pas donné à tout le monde, mais Marion Cotillard a su s'en tirer plus que très bien. Edith Piaf revivra grâce à ce film.
Mais cette interprétation s'accompagne surtout de maquillages particulièrement réussis. Je crois que sans eux, l'interprétation n'aurait pas été aussi convaincante. Des prothèses de visages ont été posés sur le visage de Marion pour qu'elle puisse devenir véritablement (et physiquement) Piaf, d'où l'ultra crédibilité de son personnage. Ces prothèses permettent aussi et surtout de marquer l'évolution de sa vie, à travers son visage, son regard, ses rides ... Un visage vieillissant, fatigué, épuisé marqué par les évènements de sa vie. Un visage qui marquera aussi bien l'actrice que le spectateur.
Mais les différentes interprétations de ce film sont toutes remarquables, allant de Gérard Depardieu à Jean-Pierre Martins, en passant par Pascal Greggory ou encore Sylvie Testud. Mais c'est sans parler de Manon Chevalier et Pauline Burlet interprétant toutes deux Edith Piaf enfant (à 5 et 8 ans). Interprétation remarquable car elles marquent véritablement l'innocence et la naïveté de l'enfance, la douceur mais aussi la faculté à surmonter de douloureuses épreuves comme Edith Piaf.

Si vous n'aimez pas Edith Piaf, je vous conseille d'aller voir « la môme » quand même, car ce film vaut de l'or rien que pour l'interprétation de ses acteurs. De plus ce film retrace à merveille l'époque à laquelle elle a vécu, le folklore et l'ambiance des années 30/40/50 y est parfaitement retranscrite. Un film qui marque une époque, une femme, une chanteuse, une artiste à part entière à qui la vie s'est acharnée avant qu'elle ne s'éteigne à l'âge de 48 ans. Les 2H20 du film passe rapidement car on est totalement pris dans l'ambiance (malgré une baisse de rythme pendant un quart d'heure environ quand le montage oscille entre sa carrière en pleine gloire et la fin de sa vie mais après le film reprend en émotion). Cependant, en plus d'une baisse de rythme pendant un pti moment, il faut dire que la réalisation, bien que soignée, n'est pas bien transcendante, encore moins particulièrement original. Enfin ces petites erreurs passent largement :)

« La môme » est un film qui nous permet de découvrir un personnage, celui d'une grande artiste, une femme forte et fragile en même temps. Interprété à merveille par une Marion Cotillard qui a trouvé le rôle de sa vie. « La môme » ne se veut pas comme une biographie sur la vie d'Edith Piaf, mais plutôt un film dramatique particulièrement sensible qui retranscrit parfaitement la vie d'une femme sur laquelle le destin s'est acharné. Avec un montage alterné, des moments clés très bien écrits et des personnages tous excellents, « la môme » est un véritable hymne à l'amour, un hymne à la vie, un hymne à Piaf.


NoTe:

Presse: 5/6
mOa: 5.5/6
vOus: 5/6

pix: Marion Cotillard à l'avant-première à Lomme =)
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# Posté le vendredi 02 février 2007 09:38

Modifié le vendredi 29 juin 2007 07:39

...::: ReTouR SuR 2006 & BieNVeNuE 2007 :D :::...

...::: ReTouR SuR 2006 & BieNVeNuE 2007 :D :::...
Comme pour chacun, l'heure du bilan a sonné
petit classement des films que j'ai vu cette année :)
N'hésitez à me faire part de vos réactions

1. The Fountain

2. Marie Antoinette
3. Les filles du Botaniste
4. Volver
5. Le labyrinthe de Pan
6. Little miss sunshine
7. Jarhead
8. C.R.A.Z.Y
9. Les fils de l'homme
10. Lord of War

11. Le secret de Brokeback Mountain
12. Hooligans
13. Fauteuil d'orchestre
14. Le prestige
15. Je vais bien, ne t'en fais pas
16. Paris je t'aime
17. Munich
18. Les infiltrés
19. La colline a des yeux
20. Les Berkman se séparent

21. Nos jours heureux
22. Essaye-moi
23. 13 Tzameti
24. Le nouveau monde
25. Walk the line
26. Ne le dis à personne
27. Les brigades du Tigre
28. Mémoires de nos pères
29. Les brigades du Tigre
30. Miami Vice

31. Babel
32. V pour Vendetta
33. Inside man
34. Prête-moi ta main
35. Indigènes
36. Le vent se lève
37. The road to Guantanamo
38. Truman Capote
39. Renaissance
40. Fair Play

41. L'âge de glace 2
42. Kamikaze Girls
43. On va s'aimer
44. Mémoires d'une geisha
45. Petites confidences à ma psy
46. Mauvaise Foi
47. Da Vinci Code
48. Comme t'y es belle
49. Pirates des Caraïbes 2 : le secret du coffre maudit
50. Dérapages

51. Bamako
52. Les aiguilles rouges
53. World Trade Center
54. Destination finale 3
55. La maison du bonheur
56. Nos voisins les hommes
57. Poséidon
58. X-men 3
59. Hostel

films loupés: La science des rêves, vol 93, wolf creek, the host, le dahlia noir, le parfum, casino royale, hors de prix, la jeune fille de l'eau, flandres, scoop, Quand j'étais Chanteur, superman returns, cars, je vous trouve très beau, happy feet, tournage dans un jardin anglais, quatre étoiles, une vérité qui dérange, chromophobia...
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# Posté le mercredi 03 janvier 2007 15:34

Modifié le lundi 23 avril 2007 14:44